Työskentelen usein kierrätettyjen vaatteiden ja kankaiden kanssa, jotka ovat mielestäni ilmaisevampia kuin uudet materiaalit. Ekologisen aspektin lisäksi kierrätysmateriaaleilla on jo omat tarinansa, muistinsa ja menneisyytensä, jotka luovat pukuihin kiinnostavaa kerroksellisuutta. Vaatetushistoriaan liittyvän kiinnostukseni takia myös epookkipukusuunnittelu ja historiallisilla piirteillä leikittelevät anakronistiset puvustukset ovat erityisen lähellä sydäntä.

/ Period costumes made from recycled materials for the Crazy Prince or the Truth of how the fork came to Finland (TTT 2024).
Kuva / Photo: Tampereen Työväen Teatteri.
Jo lapsuudessa alkanut innostus vaatetushistoriaan ja teatteriin vei ensin lukion jälkeen opiskelemaan maskeeraajaksi, ja sen jälkeen Taideteollisen korkeakoulun Vaatetussuunnittelun osaston opiskelijaksi. Samaan aikaan pääsin Kansallisoopperaan pukuassistentiksi.
Vuodesta 1996 eteenpäin olen työskennellyt freelancer-pukusuunnittelijana ja yleensä myös maskeerauksen suunnittelijana teatteri-, ooppera- ja tanssiproduktioissa yhteistyössä esim. Lilla Teaternin, Kansallisoopperan, Ooppera Skaalan, Teatteri Avoimet Ovet ja Petri Kekoni Companyn kanssa.
Pukusuunnittelutöitäni Petri Kekoni Companyn kanssa ovat olleet esimerkiksi Nollan merkitys (2023/2025), Ei aikaa / Otid / Untime (2022/2024) sekä saman ryhmän kanssa ensi-iltansa 2018 saaneet Möhkäle – Erratic Block ja sen versio Sörnäistenniemen Möhkäle (2019). Ammattilaisjohtoinen Hullu Prinssi– musikaaliprojekti on toteutettu viimeksi Hatanpään lukion ja Tampereen Työväen teatterin kanssa 2024, sekä Kangasalan lukion kanssa 2019 ja 2021 (Hullu Prinssi – eli totuus siitä kuinka haarukka tuli Suomeen ). Kantaesitys Lätkä The Musical nähtiin Kangasala-talossa syksyllä 2024. Gabriela Ariana Kollektiivin kanssa olen toteuttanut pukusuunnittelun Syntyihin syvihin (2021) ja Hongatar (2022) -projekteihin.

Kuva / Photo: Joanna Weckman
COSTUME DESIGN
As a costume designer, I prefer working with recycled clothing and materials, which I find more expressive than pristine materials. In addition to the ecological aspect, I have special interest on dress history, so both period costume design as well as anachronistic costuming mixing historical and modern features is close to my heart.
With passion for dress history and theatre already since the early childhood, after high school I continued to study make-up art and special effects. Working as a make-up artist for film and commercials, I was then accepted to study in the Fashion department at UIAH, University of Industrial Arts in Helsinki. Still a student, I started my career first as a costume assistant at the Finnish National Opera and Ballet.
Since 1996, I have designed costumes and make-up for theatre, opera and dance, working as a freelance costume designer in co-operation with e.g. Lilla Teatern, Finnish National Opera, Ooppera Skaala, Teatteri Avoimet Ovet and Petri Kekoni Company.

Vierasperäisiä muunnelmia / Variations of foreign origin (2017). Petri Kekoni Company. Kuva / Photo: Pasi Orrensalo.
My works include dance production Nollan merkitys – the meaning of zero (2023/2025), Ei aikaa / Otid / Untime (2022/2024), Möhkäle – Erratic Block (2018) and version Möhkäle by the sea (2019) with Petri Kekoni Company, educational music theatre production Hullu Prinssi – Crazy Prince or the truth of how the fork came to Finland for Tampereen Työväen Teatteri (2024) and the Kangasala High school (2019 and 2021), Lätkä The Musical at Kangasala (2024) as well as dance production Syntyihin syvihin – Depths of the Origin (2021) with Gabriela Ariana Collective.

Kuva / Photo: Joanna Weckman